(no subject)
Sep. 24th, 2020 08:18 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
Немножечко работы моей, довольно типичной. Есть такая неисчезнувшая категория – коллекционеры по мере возможностей; вот у них чего только не бывает. Один такой милый человек добывает где-то плащаницы в катастрофическом состоянии, вот две последние. Шитья на них давно нет, да и не занимаюсь я текстилем; а вот сама фигура Христа, даром что на холстинке, вполне по моему профилю.
Обе фигурки – почти метровые, позапрошловековые, из нормальной такой монастырской живописной мастерской, со следами технологической грамотности. С обеими случилось плохое: замялась мягкая основа, в неровности красочного рельефа забилась вековая грязь, пожелтела пятнами защитная плёнка.

Вот это - начальное состояние первой плащаницы, жёсткие заломы по всему полю и грязь, проникнувшая глубоко и неравномерно. По периметру – игольные проколы от утраченной вышитой части.
2.

Холстинную основу чинит коллега, специалист по тряпочкам, в прошлом театральный пошивальщик костюмов и всего вообще. Он тряпочку осторожно расправил, пропитал чем надо, продублировал на надёжную основу, теперь жизни ей – сто лет. А дальше работала я - ещё раз (нет; не раз) обработала поверхности проникающими консервантами и выровняла рельеф живописи. Вот тут, на фрагменте с головой, в общем видно: утраты до холста антисептируются и закрепляются, потом утоньшается защитная пожелтевшая плёнка:
3.

А здесь лакуны уже закрыты, рельеф подготовлен к тонировкам:
4.

Вот так вот сидишь и метдоиииично убираешь излишки заполняющего состава, шлифуешь и полируешь, и бережёшь авторское изо всех сил. Ошибиться нельзя.
А клуб самоделкиных приходит и говорит: а я такое за день изделаю.
Недавно имели беседу с хорошим человеком, аспирантом-искусствоведом: он говорит - так они ж и не скрывают, что самоучки и образования не имеют; пусть, мол, реставрируют неценное. На такое решение проблемы у меня злые слёзы выступают привычно предлагаю всем и каждому лечить близорукость, папилломы и зубную боль.
5.

Вот вторую плащаницу как раз починили, мнэээ, самоделкины. Безусловно – с лучшими намерениями. Только догадываюсь, как именно можно было ошибиться с размерами более позднего шитья, из-за чего фигуру просто взяли – и разрезали. Взяли – и разрезали. Укоротили, изменили пропорции, как были уверены, незначительно. Не голову же отрезали, в самом деле.
Нынешний владелец шитьё сохраняет, поэтому варианта реконструировать утраченный фрагмент мы не рассматривали. Он занимается вышивкой, изготовил шитую накладку на место набедренной повязки и просил только о традиционном вмешательстве: убрать грязи, снять постаревшую защиту и положить новую, выровнять, залатать.
6.

Так оно и вышло: все этапы привычные, результат предсказуемый, траты времени огромные. Как это можно упростить\минимизировать – не представляю. Это не та работа, где скорость – показатель качества. Сижу дома с десятком – другим икон одновременно, они создают, ээ, окружение (хотя ВП начал жаловаться на ощутимый запах старого храма).
7.
Вот тут тоже давайте головку покажу: ничего особенного живопись собой не представляет, однако даже и этого качества я сейчас не вижу, увы. Это простенькая, но грамотная технология; и не будь основа такой податливой, не скручивай её всякие любители, гм, перемещений ценностей – ничего травматичного с живописью не случилось бы. А так – снимаю вон снова желтизну (не затронувшую саму живопись, ура авторам, не торопившимся с лакированием), ставлю на место маленькие висящие в воздухе частицы краски,
8.

Тонирую утраты в несколько приёмов.
9.

И ведь никуда не деваются желающие обучиться этому быстро-быстро, вам же несложно, вы на ходу так между делом покажете, я разберусь дальше.
Даже с этой развесёлой публикой на периферии слуха я очень люблю свою однообразную, непродуктивную, непередовую работу.
Обе фигурки – почти метровые, позапрошловековые, из нормальной такой монастырской живописной мастерской, со следами технологической грамотности. С обеими случилось плохое: замялась мягкая основа, в неровности красочного рельефа забилась вековая грязь, пожелтела пятнами защитная плёнка.

Вот это - начальное состояние первой плащаницы, жёсткие заломы по всему полю и грязь, проникнувшая глубоко и неравномерно. По периметру – игольные проколы от утраченной вышитой части.
2.

Холстинную основу чинит коллега, специалист по тряпочкам, в прошлом театральный пошивальщик костюмов и всего вообще. Он тряпочку осторожно расправил, пропитал чем надо, продублировал на надёжную основу, теперь жизни ей – сто лет. А дальше работала я - ещё раз (нет; не раз) обработала поверхности проникающими консервантами и выровняла рельеф живописи. Вот тут, на фрагменте с головой, в общем видно: утраты до холста антисептируются и закрепляются, потом утоньшается защитная пожелтевшая плёнка:
3.

А здесь лакуны уже закрыты, рельеф подготовлен к тонировкам:
4.

Вот так вот сидишь и метдоиииично убираешь излишки заполняющего состава, шлифуешь и полируешь, и бережёшь авторское изо всех сил. Ошибиться нельзя.
А клуб самоделкиных приходит и говорит: а я такое за день изделаю.
Недавно имели беседу с хорошим человеком, аспирантом-искусствоведом: он говорит - так они ж и не скрывают, что самоучки и образования не имеют; пусть, мол, реставрируют неценное. На такое решение проблемы
5.

Вот вторую плащаницу как раз починили, мнэээ, самоделкины. Безусловно – с лучшими намерениями. Только догадываюсь, как именно можно было ошибиться с размерами более позднего шитья, из-за чего фигуру просто взяли – и разрезали. Взяли – и разрезали. Укоротили, изменили пропорции, как были уверены, незначительно. Не голову же отрезали, в самом деле.
Нынешний владелец шитьё сохраняет, поэтому варианта реконструировать утраченный фрагмент мы не рассматривали. Он занимается вышивкой, изготовил шитую накладку на место набедренной повязки и просил только о традиционном вмешательстве: убрать грязи, снять постаревшую защиту и положить новую, выровнять, залатать.
6.

Так оно и вышло: все этапы привычные, результат предсказуемый, траты времени огромные. Как это можно упростить\минимизировать – не представляю. Это не та работа, где скорость – показатель качества. Сижу дома с десятком – другим икон одновременно, они создают, ээ, окружение (хотя ВП начал жаловаться на ощутимый запах старого храма).
7.

Вот тут тоже давайте головку покажу: ничего особенного живопись собой не представляет, однако даже и этого качества я сейчас не вижу, увы. Это простенькая, но грамотная технология; и не будь основа такой податливой, не скручивай её всякие любители, гм, перемещений ценностей – ничего травматичного с живописью не случилось бы. А так – снимаю вон снова желтизну (не затронувшую саму живопись, ура авторам, не торопившимся с лакированием), ставлю на место маленькие висящие в воздухе частицы краски,
8.

Тонирую утраты в несколько приёмов.
9.

И ведь никуда не деваются желающие обучиться этому быстро-быстро, вам же несложно, вы на ходу так между делом покажете, я разберусь дальше.
Даже с этой развесёлой публикой на периферии слуха я очень люблю свою однообразную, непродуктивную, непередовую работу.